美国洛杉矶曾把每年七月八日定为“李小龙”日,可见李小龙的个人形象的影响。
李小龙的电影,只看过几部,那就是他上世纪70年代拍的《唐山大兄》,《精武门》、《猛龙过江》、《龙争虎斗》,及后来剪辑出的《死亡游戏》上、下。
李小龙是学心理学和哲学的,所以他的电影中总有自己的理性思考,并想通过肢体的动来快、狠、健、准地表现思维的静,这本身已经是一个复杂的电影形式意识的折换,更不要说电影中那些风云啸动的场景掩盖了其中的哲理意识。尽管那时,他只是想通过娱乐片来表现自己的思想和世界观,但是,人们当时记住他的中华正义武术的美和锄邪平恶的义,可是,忽略地却是我们能在电影的种种片断中找出他在进行人生、搏击、游戏的沉重和思考。
李小龙电影中的疾驰、竞技、搏击、眼神、身手、啸傲,无人跨越,直到今天。
当然,重要的他的武术电影的哲学意识,引发我们反思。
唐山大兄,是一部颠覆香港武侠电影的划时代之作,(票房与低制作)
电影表现了唐山大兄在情与义的失足中,无意成为恶首帮凶,害了兄弟及爱的小妹的性命,但是他最终用自己的武术和良心证明了自己的清白,这正如宗教中常常有劝恶行善,悔过成圣的说教一样,只是,李小龙的率真直白图解了电影的表现指向,一直以为,唐山大兄就是一部彻头彻尾的打斗片,所以,没人相信一个武夫能在电影中进行这样宗教式的教化解剖。
唐山大兄亵妓,正说明他不是一个完人,他像原罪一样,一方面在进行道德与人生的洗礼,一方面在灵与肉之间搏斗而每每矛盾、失足、犯罪、悔过。
人生若海,回头晚矣,但是,电影故事告诉我们,唐山大兄虽然战胜了邪恶,但是却葬送了那么多兄弟的性命,可见,人生的痛苦是尽快地解脱自己,同时普渡众生。
精武门,这不是一部简单的复仇故事,它对于死的思考,少年不相信人会死,更不相信一代武术宗师死得那么早,这才有了永往无前破解师傅之死谜的陈真弟子登场。
然后铲除日本人,扬了国人一口气(仅此一口),但他用生命飞蛾扑火,使自己涅縏成真。
猛龙过江,最重要,最经典的场面,李小龙与洋人在古罗马竞技场生死决斗,高高、长长的圆孤石阶上,一只小猫有意无意地俯观着这场生与死的搏击,可见人生与众生看似有关,说是无关的玄幻禅理铺渗屏幕,人生何求,一念之间。
这个经典设计,后来奥利弗斯通在《亚历山大》中演示两军交战的宏大场景,高天翱翔的一只苍鹰俯视天下争战,漠然又眄觑的悲壮升华延引,这不得不说是受小龙那个场景的启发。
人生的得与失、生与死只是时光的一瞬间,与天地相比,有处无限。
龙争虎斗,开创了新一代娱乐的理念,通过只身入高寺层层一级级地打拚,最后打倒老板,李小龙杀身成仁,正压邪收,娱乐了观众,完善了自己,引出理性的思考,人生无极,以有限制无极,是哲学不断思考世界的指引之生,后来许多电影和游戏设计都引入这个程式。
《死亡游戏》是李小龙最重要的电影作品,也是他的未完之作,我们从其中的画面中看到他的成熟,也看到他的人生的生死观。电影中,李小龙死了,意外受害的死,但是他以另一个身份活了下来,是奇迹,并完成了他的复仇之戏。同时,也是李小龙哲学理念的更新和图解。事物是运动的,死也是运动的,死后灵魂的存在,才使人处于哲学的生死游戏之中。
李小龙在电影中被众影迷追悼的场景成为他真正死亡的真实写照,让人想到诺查丹玛斯,预见到自己的死,以死亡为游戏,正是一种舍生取义的人生实践。
电影中导演枪换成真子弹虽然只是预演,却反射到他的儿子李国豪人生中,《乌鸦》中,李国豪饮弹而亡。李小龙,完成了他的生命之作,游戏而去,笑若尘烟。
32岁,是李小龙的归期,也是我们永远摘不下的心灵档期。 |